Провокационность, яркость, броскость, честолюбие, сочность. Именно данные слова определяет превосходный образ в дизайне POP-ART. Появившись в 50-х годах, он до этих пор не сдает собственных положений, обогащая интерьер красочными и оригинальными образами. Он опровергает все известны каноны дизайна и не любит традиционный и унылый подход к оформлению комнаты.
Идеально сочетая в себе светлые кислотные цвета, пристенные коллажи, портреты и мебель в тематике хэнд-мэйд, он стал настоящей находкой для абсолютно всех людей, живущих творчеством и креативом. В каком-либо смысле это экономный вариант изменения помещения, ведь ключевые декоративные элементы состоят из дешевых материалов. Если есть желание любой может изменить собственное жилье и сделать индивидуальный POP-ART в интерьере.
В 1952 г. несколько лондонских художников и архитекторов замыслили новое эстетическое назначение. В противоположность обычному искусству для элиты, они взяли курс на массовость, дешевизну, демократичность, отличительные для Америки. Подсказку дали развитый рынок массовых товаров, реклама, появившиеся недорогой материал. С середины 1950-х радостное, бунтарское, ироничное искусство поп-арта («pop» – взрыв) начало победное шествие по всему миру.
Основным идеологом назначения считается американец Энди Уорхол, создатель портрета Мерилин Монро. Увидеть эстетическое в обыденном, приблизить искусство к потребителю – такой был лозунг новаторского назначения. Сторонники стиля для молодых применяли недолговечные, бросовые материалы: бумагу, тару, гофрокартон, ПВХ; не гнушались мусора и отбросов.
Пощёчиной общественному вкусу были отважные цветового решения и форм: нет – ограничениям, законам, да – ломке правил! Скульптор Клас Олденбург изображал привычные предметы в огромном масштабе и устанавливал их на площадях: огромные пирожные из окрашенного гипса, гамбургеры и кусочки торта размером с машину, сделанные из парусины. В Милане высится его статуя: большая игла с цветной ниткой.
Рой Лихтенштейн печатал типографским способом комиксы размером с картину, Тадаоми Шибуйя создавал портреты при помощи геометрических фигур, размытых линий; известно его изображение Стива Джобса. Джеймс Рицци расписывал картинками яркого цвета дома, машины, бытовые предметы. Питер Блейк выполнил в тематике коллажа знаменитую страницу альбома «Битлз».
Образ был востребован до 80-х годов и оказал воздействие на теперешнее авангардное искусство.
Стены
Покрытия настенные – одна из очень важных частей дизайна, особенно подобного светлого и эпатажного, как POP-ART. Не обращая внимания на то что за основу данного стиля берется белый окрас, буйство красок достигается за счёт комбинирования очень разных цветов. Идеально, если стены будут различных цветов, бросающихся в глаза. Преимуществом станет применение рулонов обоев с оптической иллюзией.
Необходимо помнить про компоненты стенового декора, без которого POP-ART в интерьере просто не возможен. Разные плакаты, комиксы, постеры или портреты (фотографии в тематике священик арт), сделанные в ядовито-кислотных цветах, считаются основной частью концепции дизайна. Часто применяется неоднократное повторение образов и рисунков.
Желаете выполнить неповторимым зал у вас в квартире? Взгляните у нас модели оконных занавесей для гостевой. Дизайн небольшого балкона можно организовать прагматично и весьма интересно. Как — смотрите тут. Ваш малыш подрастает и желает неповторимый индивидуальный уголок? Создайте оригинальный дизайн комнаты подростка.
Пол и потолок
Чтобы весь акцент убрать на сам дизайн, пол очень часто оставляют в спокойных оттенках. Нейтральный ламинированный паркет или ковровое покрытие смогут помочь обратить свое внимание на броских сочных элементах мебели и декора. Однако с целью достижения большей эффектности и эпатажности некоторые декораторы используют необычные покрытия с оригинальной палитрой цветов и хаотичными рисунками.
Можно даже уложить на пол шкуру зебры или цветную плитку сочного цвета. Что по поводу потолочной поверхности, то здесь нет конкретных требований. Главное, чтобы он был глянцевым и насыщался светлой подцветкой. Важное достоинство применения потолка из нескольких уровней – создание ассиметричного эффекта при помощи ниш разного размера.
Мебель
Одной из основных составляющих поп-арта считается эффектная и кричащая мебель различных габаритов и форм. Преимущество данного стиля находится в его непринятии дорогого материала. Самым актуальным считается пластик самой оригинальной и светлой расцветки. Самые популярные пуфы, стулья и кресла, повторяющие силуэты тела женщины или знаменитых героев мультипликационных фильмов. Главное, мебели должно быть чуть-чуть, так как кричащая цветовая палитра будет ненужно пестрить в глазах и утратится в общем колорите комнаты. Создавая дизайн в тематике POP-ART стоит позабыть о практической составляющей. Шкафы и комоды нечасто могут встречаться в интерьере аналогичного плана, в основном, их меняют ниши и полки разного размера и цветов. Блеск и глянец станут незаменяемыми аксессуарами при разработке неповторимого и креативного интерьера в тематике POP-ART.
Декор
Большое значение уделяют интерьерным предметам и разным мелочам. Конкретно благодаря им можно построить полную идею поп-арта. Тут нужно держаться принципа: чем необычней и провокационней, тем лучше. Изобилие светлых картин, неповторимых источников освещения, оригинальных ваз и всего того, что не входит в шаблоны и нормы дизайна в классическом стиле, станет оригинальным аккордом при разработке данного стиля. Разные сопутствующие предметы, обладающие эпатажной формой или красочной подцветкой, прекрасно вписываются в обстановку-
Приветствуются изделия работы сделанной руками и свои произведения художественного искусства. При помощи хэнд-мэйда можно превратить самый обыкновенный пластмассовый стул в роскошный и превосходный компонент поп-арта. Не обращая внимания на то что этот стиль отличается буйством красок и обилием образов, все же не стоит нагромождать интерьер неясным декорированием. Необходимо держаться концепции реализации востребованных товаров массового употребления и знаменитых образов.
История создания поп-арта
Родиной поп-арта считается Британия. Необычайно, но собственно в этой чопорной стране появилось одно из самых светлых и безумных течений в дизайне. В конце 50-х годов, искусство начало испытывать большие изменения. Большое внимание стало уделяться массовой культуре, а именно бытовым вещам, которые откладывались в потребительском сознании. Собственно тогда картину с банкой супа можно было построить в разряд шедевра во всем мире искусства. С самого начала у поп-арта не было единой концепции.
Он воплощал в себе идеи самых разных художников, поглощенных идей масс-маркета. Произведя широкий отклик в обществе, данный стиль стал покупать особенные линии, которые потом и стали отличать его от любых других течений. Художники поп-арта вдохновлялись ежедневными вещами, такими, как вырезки из журналов, комиксы а также консервные банки. Аналогичным образом, они противопоставляли себя функционализму, но не отрицали его.
Рекомендации специалистов
- Примените многофактурность. Недостаточно украсить стены в различные цвета, главное поделить их в текстурном проекте. Одну стенку можно оклеить рулонами обоев, иную покрыть краской светлой краской, а на третью развесить разноцветные постеры или бело-черные газетные вырезки.
- Стоит обратиться к дорогим образам. POP-ART в интерьере построен ну культе очень разных вещей. Он предоставляет вам свободу подбора основных икон. Вы можете применять не только возлюбленного героя комиксов, но и развесить свой портрет, сделанный в кислотных цветах картины в тематике POP-ART..
- Не нужно боятся повторить. POP-ART мастерски в себе совмещает копирование центрального образа. Добавление его различными экспрессивными оттенками цветов и масштабами сделает необычную и исключительную атмосферу.
- Пойдите на эксперимент. Благодаря применению дешевых и материалов которые всегда под рукой POP-ART в интерьере доступен полностью каждому. Мебель и декоративные предметы можно приобрести в ближайшем магазине и освежить при помощи хэнд-мэйда. Старые CD-диски повесьте на поверхности стены, как будто полотно зеркала, а из не нужной бутылки соорудите неповторимый источник освещения. Даже мебель можно украсить в светлые и сочные тона, чтобы она идеально вписалась в цветовой беспорядок поп-арта.
POP-ART в интерьере являет собой смесь стильных светлых образов с экономной и обычный составляющей. Он каждый может себе позволить, но за счёт специфичности и броскости подходит не всем. К нему обращаются люди творческие, готовые изумлять а также эпатировать.
Вдохновленный образами обыкновенных бытовых вещей, он дарит культ массового товара, как творение искусство, создавая оригинальный красочный оттенок. И хоть полная и завершенная идея POP-ART в интерьере встречается не очень часто, вы можете всегда обратиться к такому стилю, чтобы внести нотку яркости и провокации в рутинный и непримечательный дизайн.
Идеи стиля POP-ART:
- перемена объемов объектов: скульптурная композиция в качестве очень большого мяча с кеглями, изображение лица на всю стенку;
- перемещение объекта в необычную среду, оригинальное применение обыкновенных объектов: конфетница в качестве ботинки на столе, громадная пуговица на улице, статуя из вертикально стоящих велосипедов.
- •присутствие искусства в непривычных местах: граффити на объектах производства; нанесение рисунков на мебель, машины; печать портретов, слоганов на одежде;
- взамен неповторимости – тиражирование при помощи приёмов промышленного дизайна, рекламы: фотопечати, диапроектора;
- принцип коллажа, где в одном предмете сочетаются стили различных веков: изображение античной скульптуры находится по соседству с эстетикой газет, рекламы, знака, слогана;
- комбинирование оригинальных, контрастных цветов, фактур;
- применение в оформлении продуктов масс-медиа: комиксов, портретов звёзд;
- изобилие изделий, объектов работы сделанной руками.
Где использовать образ
POP-ART используют в творческой обстановке, имеющей отношение к стилю, моде, искусству: для оформления студий интерьерного дизана, парикмахерских, фотосалонов, галерей, магазинов сопутствующих предметов, музыкальных инструментов. Образ подходит в оформлении учреждений для креативной молодёжи: кафе, салонов интернета и сотовой связи, молодёжных театров и клубов.
Линии поп-арта могут встречаться в помещениях вокзалов, гостиниц. Тут важна мера, чтобы не напугать пользователей, предпочитающих более спокойные стили, традиционные интерьеры.
Дома атмосферу сочного поп-арта примут люди, предпочитающие, чтобы атмосфера воодушевляла, эпатировала, возбуждала впечатления. Желаете большего покоя – не нужно перегружать помещения светлыми противоположными цветами, предметами, примените компоненты стиля.
